|
«Джем-пейнтинг», или как творят вместе музыканты и художники?В Центральном доме художника в Москве открылась выставка работ участников Международного художественного симпозиума «Аланика». Этот проект призван развивать диалог художников из разных стран. Около месяца тридцать восемь живописцев и графиков работали в мастерских Владикавказа. На презентации выставки был представлен перформанс, в котором участвовали и художники и музыканты. О том, как звуки влияют на краски и образы, рассказывают «Новости культуры».Двадцать пять кистей, два ведра воды, тридцать тюбиков краски – за сорок минут под музыкальную импровизацию Артур Ян и Захар Валиев, напишут картину прямо на глазах у зрителей. «Никто ни с кем не договаривался. Я не знаю, что будет писать Артур, и он не знает, что я буду делать. И музыканты ничего не знают. Все мы что-то будем делать, но что – никто не знает», – заверяет Захар Валиев. Они знают друг друга не больше месяца – познакомились на симпозиуме художников во Владикавказе. Там же впервые вместе писали под музыку, и вот теперь показывают перформанс в Москве. Артур всегда играет по правилам, которые сам для себя определил. «Это всегда два художника и музыканты. Диалог для меня важен, потому что всегда есть вопрос – ответ», – замечает Артур Ян. На руке – датчик. Теперь каждое движение переводится в звук. В крови гуляет адреналин – смогут ли музыканты создать настроение, а художники перенести его на холст? «Настроение возникнет в процессе, когда мастера будут писать картину. Мы просто будем взаимодействовать, просто будем пытаться понять друг друга», – поясняет музыкант Артур Албегов. Артур набил руку в этом деле. Последние одиннадцать лет он живет и работает в Париже. Там впервые узнал, что такое «джем-пейнтинг». Импровизация на глазах у публики. «Ты не имеешь права сделать ошибку, промахнуться, отойти покурить, отдохнуть, подумать. Ни секунды на раздумье. Каждый жест должен быть точным, каждое движение должно быть продуманным», – замечает он. Артур и Захар работают так: один начинает, другой подхватывает. Главное в этом марафоне – попасть в музыкальное настроение, не потерять идею партнера и выразить собственное «я». Время, как и терпение зрителей, ограничено. Музыканты задают настроение и тему. «Музыканты всегда быстрее находят общий язык между собой, а здесь нужно между собой и еще с художниками найти общий язык», – говорит музыкант Владимир Струщенко. Полотно два на три метра легко разъединить на восемь самостоятельных картин. Так, собственно, и было задумано. Эксперимент удался, и это хороший повод сказать: музыканты и художники – объединяйтесь! |